张乃平导演经验分享：怎样学习做个合格的电影导演?
如何学会做电影导演？
其实，大部分院校都提供了足够的教育资源，就看自己学不学。不用参考罗伯特•罗德里格斯的经验，国情不一样。不一定非要去北京电影学院，以及在国际上排名低于北京电影学院的那些外国学校。在中国的省级大学的电影专业学习，都可以成为一名电影导演。主要问题，是学生学不学，怎么学的问题？那电影导演到底怎样学呢？
上图为作者本人/张乃平导演
你要先学会写电影剧本。
你要先搞清楚什么是电影剧本。我们的很多学生，到了毕业也没有见过什么是电影剧本！你能相信这样的学生热爱电影事业吗？哪里有电影剧本？以前的《当代电影》，现在的《世界电影》上每期都有电影剧本，并且都是当年最重要的世界各国电影剧本。图书馆里，还有许多旧剧本的出版物。中国电影资料馆及地方的图书馆中，都有大量的剧本收藏，复印也很方便。阅读100个以上电影剧本，仔细分析其中的3~5个，你就基本上掌握了剧作的很多窍门和技巧，再看看悉德•菲尔德的关于电影编剧的书，这些电影的编剧原理和专业技术还是要的。可惜我们的学生大部分连一个完整的电影剧本格式是什么都弄不对。
你要经常阅读小说。
图书馆里的小说千千万，免费可以借到。没有几百本小说（文学）垫底，你就没法讲故事。中国的《红楼梦》、《水浒传》，外国的《红与黑》、《简爱》，古典的《荷马史诗》、《史记》，现代的《平凡的世界》、《蜗居》，这个功夫不下，你的故事就讲不好。再有一个窍门就是，读戏剧剧本。全世界重要的戏剧无非500种，拿下其中的100，就算大功告成了。中国电影导演普遍叙事能力不足，重要原因之一就是：他们小说读的很少，戏剧剧本也读的太少。文学底子打好了，再看看《作家文摘》、《新闻周刊》、《读者》等等，补充大量社会知识、地理和地方民俗知识，叙事功力自然就上去了。然而，回过头来，再看看我们那些能够通过本科、研究生考试的高分学生（完全应试教育的成果），却实在没有看过几本书。热爱张爱玲的没看过《诱僧》、《色诫》，研究文革的不知道《隐形伴侣》、《血色黄昏》、《月落长江》，更不要说其他的了。
田粟的小说《山脚下的女人》
你要看电影，每天得要坚持专业导演拉片。
你要想当个电影导演，这个实在是无话可说，只要搞电影的人，都想当导演。电影导演的核心秘密是什么？导演的核心是视听语言（蒙太奇），即如何用影像来分解、重组时空。如今，在一个所有电影几乎都可以在网上找到的时代，想要做电影导演的人们看电影的数量居然稀少。每一次开题、答辩，老师们说的影片学生们都要唰唰唰地记录，因为闻所未闻。见识低，就固执，他不知道的就不存在，老师说也没用。
让人怀念的露天电影
看电影，这还不是在电影院里像观众妹纸那样抱着两桶爆米花，时而哭，时而笑的看，咱还得往细里看，拿出点专业的精神来看电影，就是一个镜头一个镜头地反复看。导演专业电影拉片时，当你想看哪一部电影时，暂时先不看这部电影的成品，你最好能找到这部电影的剧本，如果是因某个作者的中篇小说改编的，你再先看看这本小说后，再去找这部电影的剧本，先看看剧本，会给自己无限的想象，想想如果我是导演，来拍摄这部电影的话，我该怎么拍，我想要表达出自己怎样的一个想法和普世价值观，怎么与观众进行共鸣，让你的想法与他们有代入感…带着这些想要的目的性，留给自己充足的想象创作空间；或者，看完剧本及电影，进行深入的回顾、想象一下这个电影故事的叙事、风格，想想电影剧本是不是三幕式的结构，第一个情节点在哪里？第二个情节点又在哪里？电影里主人公戏剧需求到底是什么？影片剪辑二度创作结构、人物塑造、拍摄手法等这些看似简单，却很专业的思考。故事还是那个故事，剧本还是同样的剧本，就是看是不是在你看了剧本后，你与这部影片的导演想要表达的想法是否一致。如果在你看了电影的成片后，你所想的，也和导演在成片中表现出来的东西有相似的地方，那就恭喜你了，你在创作上已经是一个比较有想法，是个能讲故事的导演了。比如我，在春节后，就像上面的那样拉片了一部获奖的电影《喊山》，在看这部电影前，我先看了葛水平老师写的中篇小说《喊山》，然后再看了一个专业编剧老师改编《喊山》的电影剧本，最后，看了导演扬子他自己改编的《喊山》的电影剧本，把原著小说与这两个剧本作了一个充分的比较，自己再站在导演的角度，来想象着这个电影想要什么风格、故事怎么讲，该怎么拍，该怎样来塑造出具有人物张力的角色，并非有了一个好的剧本，我就一定能拍出是好的电影的。所以，我让自己根据剧本文字，用导演思维来重构和重组影像时空，通过剧本文字转化成我想象的电影画面，组建成故事，完成自己的一部想象电影。最后才认真的去看扬子导演的电影《喊·山》成品影片。将他的影片与自己看完他的剧本后而完成的想象影片进行不断的对比、分析、思考和视听语言的研究，让自己在拉片中，懂得导演通过什么样的方式方法和怎样用他想要表达的视听语言来表达出他的导演思想，懂得他想这样的一种表达，想告诉观众什么，传递出怎样的一个普世价值观等等，弄明白了这样通过影像进行呈现、表达的艺术，这才叫着导演的专业拉片。
电影《喊山》剧照
基础的搞明白了，你去写剧本。
学写剧本，就像你读的小学和初中一样，都是打基础的，你要反复写，多写，敢于写大题材。剧作也有训练方法。我们先脱离开课堂，就在实战中提要求。假如，华谊兄弟给你5万块，请你写《集结号》剧本。这活你接不接？估计肯定接，那接了又怎么写呢？就是拼了命的写呗。但是我们专业院校的专业学生开题交的剧本，没有一个是拼了命的，都抱着交作业交差的思想在学习，这是害你，也害了学校培养你的名声。电影的现实世界里，你想做个成功的导演，你不跟电影拼命，就不会有自己的电影天下！
导演告诉你，你要去进行长期的图上作业。
电影的导演是很专业的人，门槛很高，是有很强的综合艺术性和技术性。不是你说你名片上写个“导演”二字就能成为拍电影的导演了；你要做电影导演，那就需要学习、掌握各类导演技术的专业表格。如分场景表，日夜晨昏戏表，内外景表，贴在墙上，一遍遍地比较、琢磨。一个半小时短片，夜戏占了一半，合适不合适？三个日外景是不是能够合并拍摄？一个窗口镜头是不是接着27B的窗户翻过来就拍了，用不着去磕一饭馆？都得琢磨透了。琢磨的不仅仅是制片计划，还有是你对整个作品节奏、气蕴的把握。然后就是分镜头剧本。写三个长篇分镜头本，你就都明白了。然后是“故事板”，也就是画面小人书。一定自己画。自己动手一画，画面里要什么不要什么就都清楚来。光看，一辈子也不明白。先选择你最喜欢的电影，找出两三场，分镜头画小人书。画完了，自己片子的图也会画了。然后画平面图。如何将小人书拍成活动的。平面图一画，问题就都出来和暴露了。这边有扇门要堵死，那边有扇窗要打开，没地方放鸭子可以在后期画外补声音，用移动轨就得卸门槛。如今有很多用过的A4纸，抱回去，整夜整夜地画吧，你画三年就明白了。画图比写剧本用处还大，因为图是立体的，活的，直接转换到银幕上的。
你要找一个合适的团队。
要最合适的，不要最好的。因为你不是在一个最好的环境中拍最好的电影。你正在努力制造一个合适的机会，拍摄一部相对合适的作品。战斗中，连长、指导员都阵亡了，队伍被火力压在洼地里，几分钟后就会全部被消灭。一个战士出的主意，队伍分路突破，不仅仅脱离死地，还歼灭了对面的敌人，这个战士，战后基本上就是新任连长了。导演就是这个战士。你要在第一时间发出准确的命令，明确指出方向，解决问题。有这么几回，自然就是导演的威望了。至于骂人摔剧本之类的，都是下三滥的招术。真碰上了混的给你来俩嘴巴，你也是干吃亏。告到法院，也无非是让人家骂一顿你回给他俩嘴巴，都是孩子气的事。到了现场，导演面临的第一件事就是：机位摆在哪里？大部分导演不知道。他真不知道，因为他不画图。第二件事就是：怎么给演员说戏？大部分导演也不知道。因为他们以为，电影是不需要表演的。所以导演工作都被那些会画图懂表演的给做了。“你们都是什么烂人！太差！什么都不懂！”“我要是有吕乐做摄影，霍霆霄做美术，王丹戎做录音，久石让做音乐，张进战做执行，杜杨做制片，早就拿奥斯卡奖了！”你拿不了。你还缺男主演德尼罗和女主演波特曼哩。
你要有一个严格的拍摄计划。
拍电影，详细全面的前期准备，如同攻打一个山头前侦察，哪里是沟渠，哪里有山洞，哪里是火力点，通过暴露山脊需要多少秒，开阔地能够容纳多少人展开。我们拍电影、拍戏的道理完全一样。坚决执行拍摄计划。到了计划的期限，甩了戏也要进入下一环节。可以丢掉一个连队，但不能让整个团壅塞在泥泞里畏缩不前。在制定计划的时候，就要事先留有预案，哪些部分是可以丢掉的。哪个部分都不能丢！那就会丢掉整个作品。没有制作拍摄计划的经验怎么办？到其他同学的剧组里，免费给人家做计划。做三次学生作业统筹，最多五次，对付一个低成本电影的经验就差不多了。
做专业导演，你要掌握和熟悉一系列拍摄制作技术。
主要是要熟悉或掌握编剧、导演、美术、服化道、摄影、特效以及一系列后期制作等核心的技术。 拍摄时，你首先要了解器材，特别是运动器材和灯光设备。对于摄影机性能不必有特别的了解，那有摄影师。告诉他你的美学要求，让他去实现。你不必全面掌握色温、景深、色阶、反差等等，因为你没想成为一个大腕导演。但你要知道你所需要的运动和光线效果。表述不明白，就把你的样本电影的截图搞到笔记本电脑上给摄影师看：照着这个拍！做学生不丢人的。窍门就是去专业院校摄影系蹭课，很多老师的课都不错的。再有就是去参加柯达、SONY、ARRI所有的会议，那些会议都是公开报名免费的。当然也包括其他技术会议。
你还要懂得电影最关键的剪接点。
这个能力的来源也很简单，就是拉片。拉片一千，就是剪接师。你要手握一个笔记本，把学习和创作中的点点滴滴记录下来。一个在开拍前展开笔记做工作安排，在拍摄结束后看回放做笔记的学生，未来才能够做一个合格的导演。
张乃平导演的电影《桃夭》海报
张乃平导演电影《圆梦金秋》
今天，你还相信“做个导演很简单的”么！
看了上面我所讲的这些，你觉的做个真正合格的电影导演，还是那么容易的事吗？所以，做个电影导演是有门槛的，而且是非常专业的技术和工作。如今，电影发展很快，网络大电影也是热火朝天，满大街行走的人都说自己是导演，很多人都在自己的名片上、微信里写上“导演”二字后，摇身一变就都是“导演”了！……
呜呼！孰不知，“导演”的字是没写错，但就看你是不是想去做真正的电影导演了，真正地做了，就得不断学习、实干、坚持与坚守，艰苦卓越地走出来，来不得半点虚伪与忽悠；不去真正地做，估计你又会拿出自己印上“导演”头衔的名片，递给投资人，忽悠麻麻、激情澎湃地说：“我要是有吕乐做摄影，霍霆霄做美术，王丹戎做录音，久石让做音乐，张进战做执行，杜杨做制片，早就拿奥斯卡奖了！”这么“ 大 气 ” ， 你听，远处天雷已惊醒了…
你拿不了。你拿了，那才叫天雷滚滚！！……
□ 文 | 张乃平
□ 责任编辑 | 明月林夕返回搜狐，查看更多